Tron: Legacy (2010)

Regie: Joseph Kosinski
Met o.a.: Jeff Bridges, Garrett Hedlund en Olivia Wilde
127 Min./ USA

Bij het zien van de trailer aan het begin van de zomer van 2010 was mijn interesse meteen al gewekt. De donkerheid van de trailer, de blauwe lichten, de mysterieus kant. Niet wetend dat mijn enthousiasme voor deze film alleen maar groter zou worden. Niet zo zeer vanwege de film, maar vooral vanwege de soundtrack van Daft Punk.
Sam Flynn is de zoon van de beroemde computerprogrammeur Kevin Flynn. Op een dag komt Kevin Flynn na zijn werk niet meer thuis. Hij lijkt van de aardbodem te zijn verdwenen. 20 jaar later krijgt Sam bezoek van Allen, een oud-collega van zijn vader. Hij beweert dat zijn vader nog steeds leeft en dat hij op zoek moet gaan naar sporen in de voormalig arcade-hal van zijn vader. Net als in de oude film Tron wordt hij opgezogen door een digitale camera in een virtuele wereld. Sam gaat op zoek naar zijn vader. Al snel blijkt dat het makkelijker is om in deze wereld terecht te komen dan deze te ontsnappen.
Tron: Legacy is een prachtige ervaring. De virtuele wereld is prachtig neergezet en weet door haar donkere tinten en blauwe lichten een prachtige sfeer neer te zetten. Ook de fenomenale soundtrack van Daft Punk werkt hier zeker aan mee en is misschien nog wel het hoogtepunt van deze film. Ook het feit dat de film in 3-D beschikbaar is werkt goed. Dit komt vooral mooi uit de verf in de virtuele wereld, maar ook de diepte shots aan het begin van de film zijn erg mooi. Tron: Legacy is prima vermaak, maar zal niet de boeken in gaan als klassieker.

7/10



When i saw the trailer for the first time at the beginning of the summer of 2010 it had caught my interest straight away. The darkness of the trailer, the blue lights, the mysteriousness. Not knowing that my enthusiasm for this film would only increase. Not so much because of the film, but mainly because of Daft Punk's soundtrack.
Sam Flynn is the son of the famous computer programmer Kevin Flynn. One day Kevin Flynn doesn't come home after his day of work. It seems he is vanished. 20 years later, Sam gets a visit from Allen, a former colleague of his father. He claims that his father is still alive and that he must look for traces in the former arcade hall of his father. As in the old movie Tron, he is sucked up by a digital camera in a virtual world. Sam goes looking for his father. It soon becomes apparent that it is easier to end up in this world than to escape it.
Tron: Legacy is a wonderful experience. The virtual world is beautiful crafted. Her dark shades and blue lights give a beautiful atmosphere. The phenomenal soundtrack of Daft Punk is also a big element for the beautiful atmosphere and it is certainly one of the big highlights of this film. The fact that the film is available in 3-D works well. Especially in the virtual world, but also the depth of shots at the beginning of the movie are very beautiful. Tron: Legacy is very entertaining but it will not go down in history as a classic.

7/10

Scott Pilgrim vs. the World (2010)

Regie: Edgar Wright
Met o.a.: Michael Cera, Ellen Wong en Mary Elizabeth Winstead
112 Min./ USA

December is altijd weer een maand om naar uit te kijken. Niet alleen vanwege sinterklaas, kerst en de jaarwisseling, maar zeker ook vanwege de jaarlijstjes. Elk jaar gebeurd het wel weer dat ik een paar films over het hoofd heb gezien. "Scott Pilgrim vs. the World" was daar één van. En terecht dat deze film in de jaarlijstjes terug te vinden is.
Scott Pilgrim is een 23 jarige jongen die naast zijn werkloze bestaan bas speelt in de band "Sex Bob-Omb". Sinds kort heeft hij weer een vriendin, de 17 jarige Chinese Knives Chau, die door iedereen in zijn omgeving wordt afgekeurd vanwege haar leeftijd. Alles lijkt goed te gaan, totdat hij een droom krijgt over de vrouw van zijn leven. Tot zijn schrik komt hij haar de volgende dag tegen en wordt hij op slag tot over zijn oren verliefd op haar. Scott doet zijn uiterste best om een date met Ramona Flowers, zoals ze heet, te krijgen. Dit gaat echter niet zomaar. Om haar hart te kunnen winnen zal Scott moeten vechten tegen "De zeven kwaadaardige exen" van Ramona.
Deze film is gebaseerd op de comicbook serie Scott Pilgrim, geschreven door de Canadees Bryan Lee O'Malley. Al vanaf de openings-theme van Universal is duidelijk dat het niet een gewone comicbook-verfilming is, maar zeker ook een ode aan videogames en de Nintendo-generatie. Edgar Wright, regisseur van onder meer "Shaun of the Dead" en "Hot Fuzz", Is er zeer in geslaagd om deze sfeer over te brengen op de kijker. Het tempo van de film ligt hoog. We switchen van droom naar realiteit en weer terug. Terecht één van de betere films van 2010.

8,5



December is always a month to look forward to. Not only because of Santa Claus, Christmas and New Year, but also because of the year lists. Every year it happenes again. There are always a few films that I have missed. "Scott Pilgrim vs.. the World" was one of them. And this is definitely a movie that should be on those lists.
Scott Pilgrim is a 23 year old boy who is in between jobs and plays bass in the band "Sex Bob-Omb. Recently he has another girlfriend, a 17 year old Chinese girl named Knives Chau, which everyone around him rejects because of her age. Everything seems to go well until he dreams about the love of his life. To his shock he meets her the next day and immediately falls in love with her. Scott tries to get a date with the girl, who's name is Ramona Flowers. However, in order to win her heart Scott will have to fight "the seven evil exes" of Ramona.
This film is based on the Scott Pilgrim comic book series, written by Canadian Bryan Lee O'Malley. Since the opening theme for Universal it is clearly not an ordinary comic book adaptation, but also definitely a tribute to video games and the Nintendo generation. Edgar Wright, director of "Shaun of the Dead" and "Hot Fuzz" has been very successful in bringing the sphere across to the viewer. The pace of the film is high. We switch from dream to reality and back again. Rightly one of the better films of 2010.

8.5

Win/Win (2010)

Regie: Jaap van Heusden
Met o.a.: Oscar Van Rompay, Halina Reijn, Phi Nguyen en Leon Voorberg
90 Min./ Nederland


Win/Win speelt zich af op de werkvloer van een grote amerikaanse investeringsbank in het business-center van Amsterdam. De 24-jarige Ivan werkt als assistent analist. Hier en daar laat hij een memo met verkoopadviezen achter. In de lift, op een computerscherm, op het toilet. Wanneer trader Stef hem ontdekt en hem onder zijn hoede neemt, komt zijn carrière in een stroomversnelling. Al snel weet hij zijn talent waar te maken en hoort hij bij de grote jongens. Ineens heeft receptioniste Deniz, die hij al enige tijd observeerde, ook oog voor hem.
Ivan weet maar moeilijk raad met zijn nieuwe status als trader. Zijn mede-traders nemen hem meteen op in de groep, maar hij ziet meteen de oppervlakkigheid. Hij krijgt een appartement, die groot, steriel en leeg is. Hij worstelt met de kick en verslaving van het traden. Hij leeft om te werken. Ivan probeert vrienden te worden met Paul, een Koreaans talent. De vriendschap lijkt erg ongemakkelijk. Waarschijnlijk omdat een van hen wint en de ander verliest.
Regisseur Jaap van Heusden heeft uitgebreid onderzoek gedaan naar het leven als trader. Dit is duidelijk terug te zien in de film. Het script zit doorspekt met vakjargon. De decors voelen echt aan. De hardheid van het bedrijfsleven komt duidelijk over op de kijker. De cinematografie is ook prachtig. Er zit een aantal schitterende shots in. Bijvoorbeeld Ivan op de hinkelbaan en al wandelend hoor de stad. Win/Win is een fascinerende film, of je nou iets hebt met de economische sector of niet. Nederland heeft is weer een talentvolle filmmaker rijker.

7,5




Win / Win is set in a large American investment bank in the business center of Amsterdam. The 24-year old Ivan works as an assistant analyst. Here and there he leaves behind a note with sell recommendations. In the elevator, on a computer screen, on the toilet. When he is discovered by trader Stef, his career takes big leap forward. He manages his true talent and he abides among the big traders. Deniz, the receptionist whom he he has fancied for some time suddenly also fancies him.
Ivan does not quite know how to cope with his new status as a trader. His fellow-traders include him in the group, but he immediately sees how superficial they are. He gets his own flat, a large, sterile and empty room. He struggles with the addiction and the thrill of trading. He lives to work. Ivan tries to become friends with Paul, a Korean talent. The friendship seems very uncomfortable. Probably because one of them is winning and the other is losing.
Director Jaap van Heusden has done extensive research into life as a trader. This is clearly reflects in the film. The script is peppered with jargon. The scenes feel real. The hardness of the business is clear to the viewer. The cinematography is beautiful. There's some great shots. For example Ivan doing some hopscotch and his walks in the city. Win / Win is a fascinating film, whether you have affinity with the economic sector or not. The Netherlands is another talented filmmaker richer.

7.5

The American (2010)

Regie: Anton Corbijn
Met o.a.: George Clooney, Thekla Reuten, Violante Placido
103 Min./ Verenigde Staten

Control, het debuut van Corbijn, was een artistiek, fotografisch en film-technisch hoogstandje. Bij het nieuws over een nieuwe Corbijn film had ik dan ook grote verwachtingen. Met George Clooney in de hoofdrol en een titel The American lijkt Corbijn een stap richting hollywood te willen maken. De film heeft duidelijk een minder artistiek gehalte dan de biografische film Control.
Jack (George Clooney) moet na een mislukte klus als huurmoordenaar uitwijken naar Italië, waar hij contact opneemt met zijn opdrachtgever Pavel. In afwachting van een nieuwe klus duikt Jack onder in een klein Italiaans dorpje. Het afwachten duurt echter vrij lang en na enige tijd bouwt hij enkele vriendschappen (de plaatselijke priester en Clare) op in het dorp. Na enige tijd krijgt hij de opdracht om een wapen te bouwen voor Mathilde (Thekla Reuten). Jack besluit (mede door de gesprekken met de priester en Clara) dat dit zijn laatste klus is.
Anton Corbijn weet ons weer schitterende beelden voor te schotelen. Fotografisch is The American wederom een prachtige film. Helaas gaat het in film niet alleen om beelden. Het verhaal miste voornamelijk diepgang. Het verhaal kabbelde enigszins voort en het karakter van Jack kwam niet goed uit de verf. Wel moet gezegd worden dat de gesprekken tussen Jack en de priester boeiend waren. Tijdens de film vroeg ik mij af of Anton Corbijn (Zoon van een dominee) ook dergelijke gesprekken zou hebben gehad met zijn vader. Een van de hoogtepunten was voor mij het acteren van Thekla Reuten. The American is een redelijk geslaagde film geworden, maar geen hoogtepunt.

7/10



Corbijn's debut movie Control, was an artistic, photographic and film technical masterpiece. When i heard the news that Corbijn was making a new movie, I had high expectation. With George Clooney in the lead role and a title 'The American', Corbijn takes a big step towards Hollywood. The film clearly has a less artistic content than the biopic Control.
After an unsuccessful job as a mercenary in Sweden, Jack (George Clooney) moves to Italy, where contacts his boss Pavel. Pending a new job, Jack lays low in a small Italian village. In the meanwhile he meets some new people, the local priest and Clara (an attractive young woman). After a while he gets a job to build a weapon for Mathilde (Thekla Reuten). Jack decides (partly through conversations with the priest and Clara) that this will be his last job.
Anton Corbijn again brings us some very beautiful pictures. The American, Photographic, is another wonderful film. Unfortunately, images are not the only elements in movie. The story lacks some depth. The story slightly goes on and the character of Jack is somehow a bit flat. Though I must say that the conversations between Jack and the priest were fascinating. During the film I wondered whether Anton Corbijn (Son of a pastor) also would have had such conversations with his father. One of the highlights is the acting of Thekla Reuten. The American has become a reasonably successful movie but no winner.

7/10

Vision - Aus dem Leben der Hildegard von Bingen (2009)

Regie: Margarethe von Trotta
Met o.a.: Barbara Sukowa, Heino Ferch en Hannah Herzsprung
110 Min./ Germany


Hildegard von Bingen (1098-1179) was een Duitse Benedictijnse abdis, die naast wetenschapster, dichteres, theologe en componiste vanaf haar 43e claimde visioenen te zien. Deze liet zij opschrijven, wat resulteerde in verschillende boeken.
Margarethe von Trotta heeft zo goed mogelijk getracht om haar leven in beeld te brengen. Hildegard werd als jong meisje samen met Jutta groot gebracht in het klooster. Na een paar sprongen gaat het verhaal verder op het moment dat ze abdis wordt. Een paar jaar later zal ze haar eerste visioenen krijgen. Wat volgt is de strijd die Hildegard von Bingen moest leveren tegen de veelal mannelijke machtsorde uit die tijd.
Het lastige van een biopic zijn altijd weer de keuzes die gemaakt moeten worden wat betreft het verhaal. Trotta heeft in dit geval gekozen om voornamelijk haar visioenen het verhaal te laten vertellen. Zo nu en dan worden er uitstapjes gemaakt naar haar andere expertises, zoals componeren en plantkunde. de regisseuse heeft hier helaas geen duidelijke keuzes in gemaakt, waardoor de film soms wat rommelig overkomt en misschien wel wat oppervlakkig lijkt. Hetgeen afbreuk doet aan de visionaire, intelligente vrouw die zij was.
Het camerawerk was over het algemeen vrij solide, op een aantal wat rommelige scènes na. Het acteerwerk van met name Barbara Sukowa (Hildegard von Bingen) en Hanna Herzsprung (Richardis von Stade) waren prima. Al met al een aardig kostuum-drama, die echter te weinig vertelt over wie Hildegard von Bingen nou écht was.

6,5



Hildegard von Bingen (1098-1179) was a German Benedictine abbess, alongside being a scientist, poet, theologian and composer she claimed to see visions, starting when she was 43. Those visions were written down and resulted in several books.
Margarethe von Trotta has tried her best to bring her life into pictures. Hildegard was raised as a young girl in the monastery. After a few jumps on the story she becomes abbess. A few years later she has her first visions. What follows is the struggle that Hildegard von Bingen had to deliver against the mostly male power order of the time.
The problem with biopics are always the choices that must be made regarding the story. Trotta has opted in this case primarily for her visions to tell the story. Occasionally trips are made to her other expertise, such as composing and botany. The director has unfortunately no clear choices, which makes the film somewhat messy and maybe even superficially. Which affect the visionary, intelligent woman she was.
The camera work was generally solid, apart from a few messy shots. The acting, especially Barbara Sukowa (Hildegard von Bingen) and Hannah Herzsprung (Richardis von Stade) were fine. All in all a nice costume drama, but too little talk about who Hildegard von Bingen really was.

6.5

Mitt liv som hund (My Life as a Dog, 1985)

Regie: Lasse Hallström
Met o.a.: Anton Glanzelius, Melinda Kinnaman en Anki Lidén
101 Min./ Sweden

Soms kom je een film tegen in de winkel die meteen tot je spreekt. Soms is het een film waarvan je weet dat je die ooit nog eens moet gaan kijken, soms blijkt het een pareltje onder het stof te zijn. Dit laatste is voor mij hier het geval. De regisseur Lasse Halström kennen we vooral van films als "What's Eating Gilbert Grape", "Chocolate" en "Dear John". Hier betreft het een oudere film, uit 1985, in het zweeds.
Ingemar is een twaalf-jarige jongen die samen met zijn broer en moeder woont in een klein Zweeds dorpje. Zijn moeder is ernstig ziek en is daardoor niet in staat voor de beide jongens te zorgen. Ingemar moet daarom bij zijn oom en tante gaan wonen. Zijn hond waar hij erg dol op is mag echter niet mee.
Tijdens zijn verblijf bij oom en tante raakt hij bevriend met Saga, een meisje dat erg goed kan voetballen en boxen. Hij heeft het erg naar zijn zin bij zijn oom en tante, maar mist ook zijn moeder en hond erg.
"My Life as a Dog" is een bijzondere beeldvertolking vanuit de ogen van een twaalfjarige jongen. De vergelijking tussen de hond Laika, die de ruimte ingestuurd is met Russische astronauten, en zijn eigen leven is prachtig in het verhaal verweven. Het regiewerk van Lasse Halström is prima. De film bevat een aantal prachtige camerastandpunten. Daarnaast is het acteerwerk van Anton Glanzelius en Melinda Kinnaman (gezien hun jonge leeftijd) ook erg goed. Gelukkig is deze vergeten parel weer onder het stof vandaan gekomen.

7,5/10



Sometimes you find a dvd in a store that speaks right to you. Sometimes it's a movie that you know of, but still need to watch, sometimes it turns out to be a jewel among the dust. The latter is the case here for me. Lasse Halström mostly known from films such as "What's Eating Gilbert Grape," "Chocolate" and "Dear John"is the director. This concerns an older movie from 1985, in Swedish.
Ingemar is a twelve year old boy who lives with his brother and mother in a small Swedish village. His mother is seriously ill and therefore unable to care for two boys. Ingemar therefore must live with his uncle and aunt. His dog which he is very fond of them can not come.
During his stay with uncle and aunt, he becomes friends with Saga, a girl who is very good at playing football and boxing. He really likes being with his uncle and aunt, but misses his mother and dog bad.
"My Life As A Dog" is a special image interpretation told from the perspective of a twelve year old boy. The comparison between the dog Laika, who was sent into space with Russian astronauts, and his life is beautifully woven into the story. Lasse Halström did a great job as a driector. The film contains some great camera angles. In addition, the acting of the Anton Glanzelius and Melinda Kinnaman is very good (considering their age). Fortunately, this forgotten jewel is rediscovered.

7.5/10

Inception (2010)

Regie: Christopher Nolan
Met o.a.: Leonardo DiCaprio, Ellen Page, Cillian Murphy, Joseph Gordon-Levitt
148 Min. / USA 2010

Dat Christopher Nolan films kan maken, dat was bekend. Met films als The Dark Knight, Batman Begins en Memento heeft hij laten zien een van de beste regisseurs van het moment te zijn. De vraag was echter of hij het weer voor elkaar zou krijgen een film van een dergelijk hoog niveau te brengen.
Op de poster prijkt 'Your mind is the scene of the crime'. En dat is precies waar de film over gaat. Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) is een meester als het gaat om creëren van droomwerelden en het daaruit stelen van andermans ideeën. Door mensen in een kunstmatig diepe slaap te brengen weet hij met zijn onderbewustzijn door te dringen in hun dromen.
Op een gegeven moment wordt hij benaderd om in plaats van een idee te stelen een idee bij iemand te planten. Dom besluit de bijna onmogelijke opdracht aan te nemen. Hij stelt een team van experts samen voor deze operatie. Naast dit team gaat ook de opdrachtgever Saito mee.
Dromen hebben nooit een duidelijk begin. Vandaar dat Nolan regelmatig midden in een scène begint. Hierdoor is niet altijd even duidelijk als kijker of je in een droom of in realiteit zit. In feite is Inception niet moeilijk te volgen, zolang je goed je kop erbij houdt.
Christopher Nolan heeft met Inception weer een film van formaat op zijn naam geschreven. Een film vol interessante ideeën, verassende wendingen en flitsende actie scènes. Van begin tot eind weet de film je te blijven boeien.
Christopher Nolan heeft het weer geflikt. Inception is een uitstekende film vol interessante ideeën, verrassende wendingen, flitsende actiescènes, goed acteerwerk en een geweldig verhaal. Van begin tot eind weet de film je te blijven boeien.

9.5/10



I guess that nobody will question by now that Christopher Nolan is a great director. With films like The Dark Knight, Batman Begins and Memento, he showed to be one of the best directors at the moment. The question was whether he would continue to make a movie that good.
The poster says: "Your mind is the scene of the crime." And that is precisely what the film is about. Dom Cobb (Leonardo DiCaprio) is a master when it comes to creating dream worlds and stealing other people's ideas from their dreams. By putting people in a deep artificial sleep he goes into their dreams with his subconscious.
At one moment he was approached to insert an idea instead of stealing an idea. Dom decides to take the almost impossible task. He puts a team of experts together for this operation. Saito, his client is also there to supervise.
Dreams never have a definite beginning. That's why Nolan regularly started shooting in the middle of a scene. It is not always clear for the viewers whether you're in a dream or reality. Inception in fact is not difficult to follow, as long as you keep track.
Christopher Nolan did it again. Inception is an outstanding movie. A film full of interesting ideas, surprising twists, flashy action scenes, good acting and a great story. From beginning to end the movie to stays interesting.

9.5/10